Sommarkurser 2012

Under sommaren kommer Sigtuna folkhögskola och Spejaren att arrangera flera olika kortkurser parallellt med varandra.
Det kommer att vara en tid för samvaro och lärande, för möten
mellan människor och utbyten av erfarenheter. Vi vill skapa
rum för kreativitet, livslust och nytänkande, både kulturellt
och intellektuellt.
Vår miljö inbjuder till delaktighet – det är lätt att mötas hos
oss, såväl ute som inne. Som gäst inbjuds du även att ta del
av övrigt som pågår; ena dagen kan det vara en konsert i
restaurangen och nästa dag väntar kanske ett vernissage
i Västersalens Café. För att få en mångfald av gäster, från
ideella föreningar och privatpersoner till kommersiella företag,
strävar vi efter en prissättning som möjliggör snarare
än utestänger.

Scrolla ner om du vill bekanta dig med alla våra alternativ, eller gå in på de sex flikarna: Konst/hantverk, Textilkurser, Kurser med datorinriktning Relifionspsykologi, Psykologi eller Indien/kultur.

När du valt en eller flera kurser du vill gå, gör det via fliken

Ansökan Sommarkurser 2012.
Vi kontaktar dig sedan.

Sista ansökningsdag 1 juni 2012

Välkommen!

Kurs i konflikthantering
25 – 27 juni
Kursledare: Fanny Davidsson

Vissa kallar det ”the Art of Life”, konsten att hantera olikheter, missförstånd och konflikter på ett konstruktivt sätt. Alla vet vi hur svårt det kan vara att behålla lugnet då vi inte tycker att den andra lyssnar till oss eller förstår vad vi behöver eller vad vi känner. Eller hur sårade vi kan bli när vi tycker att något talar till oss eller feedbackar oss på ett dumt sätt. Att utveckla vår förmåga till konstruktiv konflikthantering och kommunikation, genom teori och praktisk träning, är en livslång process. 

Under kursen går vi igenom teorier och modeller kring varför konflikter uppstår och utvecklas, samt olika beteenden i konflikter. Genom praktiska övningar, samtal och individuella reflektioner tränar vi strategier för konstruktiv konflikthantering och kommunikation. Inom konflikforskningen pratar man om ”dragspelsperspektivet” det vill säga hur konflikter finns i det lilla och det stora, från den individuella personen och dess närmsta relationer, till gruppen, samhället och det internationella perspektivet. Även vi kommer, under kursen, röra oss mellan dessa olika perspektiv, allt från personliga konflikter till ett internationellt fredsperspektiv. 

Fanny Davidsson arbetar sedan tio år tillbaka med utbildningar i konflikthantering. Hon har utbildat ungdomar, lärare, idrottsledare och ledare i Sverige och internationellt, bland annat Sydafrika, Irak, Sri Lanka, Brasilen och Mexiko. Fanny utgår från att en känsla av delaktighet, ansvar och tillit i kombination med redskap för konstruktiv konflikthantering och kommunikation leder individer, grupper och samhällen framåt.  

 

Kurskostnad: 2 375 kr
Kost: 1575 kr
Enkelrum från: 690 kr
Del i dubbelrum från:490 kr

Teckna med tråd
25 – 29 Juni
Kursledare: Helene Hortlund

Under en vecka skapar vi bilder och skulpturer av olika tråd-material. Vi kommer att gå igenom hur man kan skapa mönster-scheman för filé/ gallervirkning.
Vi utgår ifrån skisser för att översätta till en textil bild. Vi kommer även att arbeta tredimensionellt och stärka objekten. 
Tillsammans kommer vi att titta på exempel på vad konstnärer och andra skapat i detta område. I kursen ingår mycket experimenterande och undersökande.

Helene Hortlund har en bred konstnärlig bakgrund i både två och tredimensionellt gestaltande som i form av trähantverk, måleri och grafik. 
Sedan hennes examen ifrån Kungl. Konsthögskolan 2001 har hon nästan uteslutande arbetat med trådmaterial. Detta fantastiska material har hon använt till att skapa rumsinstallationer som hon kallar rumsteckningar, dräkter för performance och bilder och objekt. 
Se mer om Helenes konst på: www.helenehortlund.se

 

Kurskostnad:2600 kr
Kost: 2625 kr
Enkelrum från: 1380 kr
Del i dubbelrum från: 980 kr

Från ide till plagg, snabbkurs i hur designers, inköpare och mönsterkonstruktörer arbetar. 
25 – 27 Juni
Kursledare: Maria Stålhandske

Den här kursen riktar sig till dig som är intresserad av att veta vilka yrkesroller som finns på ett klädföretag och hur de olika rollerna arbetar. Oavsett om du vill bli Designer, Inköpare eller Mönsterkonstruktör så är det viktigt att veta hur allas uppgifter knyts samman på ett företag. Vet du att du vill jobba med kläder men inte på vilket sätt kan den här kursen också vara bra för att hitta vilken roll du passar för.

Kursen kommer att innehålla en kortare teoretisk presentation samt praktiska övningar.

Eleverna kommer att få jobba så verklighetstroget som möjligt för att få en bra inblick i hur det går till på riktigt på ett klädföretag. Genom de praktiska övningarna gör varje elev alla de moment som behövs från Designerns Idé till att Inköparen lägger en order för ett färdigt plagg.

Kursen är uppdelad på tre dagar och innehåller följande:

Övergripande presentation om hur ett klädföretag arbetar och är organiserat.

Praktiska Övningar
Etapp 1, Designer söker inspiration och trender och bestämmer ett tema för som kollektion.
Etapp 2, Designer/Assistent ritar produktskiss i Illustrator.
Etapp 3, Design och Inköpare går igenom plaggets detaljer, Inköpare skriver en Inquiry (förfrågan) till leverantören.
Etapp 4, Mönsterkonstruktör gör måttlista.
Etapp 5, Exempel på en provning (Designer, Mönsterkonstruktör, Inköpare).
Etapp 6, Inköpare/Inköpsassistent svarar på prov.
Etapp 7, Inköpare lägger order
Etapp 8, Vid tid så sätter vi ihop allt vi jobbat med till ett collage/Portfolio

Maria Stålhandske har studerat Modedesign och Produktionsteknik och har en bred bakgrund inom mode och klädbranschen. Idag arbetar hon som produktionsassistent på Lingon & Blåbär och har tidigare arbetat som designassistent på bl.a. H&M samt haft sitt eget klädmärke.

Med sina erfarenheter från både design och produktionssidan samt stora och små företag vill hon dela med sig av det hon tror man behöver veta i början av sin karriär med kläder.

 

Kurskostnad: 1 125 kr
Kost: 1575 kr
Enkelrum från: 690 kr
Del i dubbelrum från: 490 kr

Grundkurs i Akvarellmålning
25 – 29 juni
Kursledare: Tetyana Goryushina

Fortsättningskurs i Akvarellmålning
2 – 6 juli
Kursledare: Tetyana Goryushina

OBS! Kurserna hålls på engelska

INNER LANDSCAPE

The Inner Landscape is an intense two-week long series of interventions, plain-airs, and discussions led by Ukrainian artist Tetyana Goryushina. Beside the traditional academic methods in watercolour we will be exploring this media through the interdisciplinary lens of observation, combining of basic techniques practice with the study of discovering hints, signs, traces, revealing of place, objects (outdoors). During the firs part of a day we will explore wide range of influences from the collected for the course material: slide shows, historical reviews, texts, videos, sound which will increase developing ideas, methods, technics, together with productive painting practice with dynamic watercolour medium.

Participants are expected to contribute to the course by activities such as shared debates, making home tasks. The purpose of the course is not only to increase knowledge in using watercolour as a media but learning about possibilities how to visualize ideas, stories, thoughts, knowledge, visions, which means finding your own symbols during practicing and interchanging experiences.

 

Suitable for:

Any member of the public regardless of drawing ability is welcomed to attend the only thing most welcomed enthusiasm and curiosity.

Schedule:

The course is formulated as an allegory of spiritual menu. Every day we are going to have new menu contained up to 5 ”dishes”, each of one will have its own value. Detailed description of a Two-weeks Menu will be introduced in the beginning of the course.

Day Menu:

• 10-12 – For the Starter: Historical Review & Theory. Screening & Discussion a set of influences according the day topic.
• 12-13 – Lunch
• 13-14 – The Alphabet soup: Pedagogical cookbook. Basic technics introduction.
• 14-17 – The Main dish: Practice and experimentation with ideas indoors or outdoors the school.
• 17-18 – On a Dessert: Film watching/Cooking, discussion afterwards.
• Aftertaste & Digestion: Suggested homework: practical task or reading a text.

Tetyana Goryushina, 1978, Kyiv (Kiev), Ukraine
My artistic practice can be characterized as a mode of transferring my life experiences into ideas, symbols, visions and thoughts. Participating in social activities amongst the artist’s circle of friends while studying Master program in Umeå Academy of Fine Arts, I experienced life by investigating common, ordinary things that are embedded in specific, sites, places and communities. It made me step out of my habit to work primarily in a studio space into investigation of visual languages and processes happening around together with people while sharing experiences.
Personal research in artistic language means for me awakening of one`s own senses: intellectual, emotional, and spiritual potential. Sharing my own observations through engaging audience or, in other words, pedagogical practice is important to me. I believe it is an essential element of my artistic practice, an extension of it rather than a separate activity. Exchange of experiences liberates from the established limitations and boundaries and opens opportunities for translating of one sense into all the senses. Working in a group increases pleasure of learning, turns you into a child and keeps you there. It might sound naive, but that’s just the way it is.
Principally working as a painter for the last four years, watercolour has been my adoration. By taming this delicate medium, I am focusing on catching the essence, the swift, a fluent and spontaneous way and not merely showing technical skills. In every artistic process I find therapeutic, spiritual and social elements.
Dynamic process of creation involves usage of knowledge, but ones you are experimenting with something, creative and learning processes are merged. So with its failures and victories on the way the process builds its own personal history. It becomes a sort of visual summary of concentrated marks, a sketch of chromatic impressions and shades of the personality.

Education
Academy of Fine Arts, Umeå, Sweden.
MFA, 2011
Kiev National Technical University,
Publishing and graphic arts faculty Specialist, 2006
Kiev Art Technical college,
Faculty of ceramics BA, 1998

www.goryushina.com

 

Kurskostnad: 1545 kr
Kost: 2625 kr
Enkelrum från: 1380 kr
Del i dubbelrum från: 980 kr

Riter – eller konsten att skapa mening ur det meningslösa
25-27 juni
Kursledare: Maria Liljas Stålhandske

Genom historien har människor på olika sätt försökt skapat mening ur det meningslösa. Som barnet kan bygga ett slott av några kuddar kan den vuxna människan forma tempel av lera och ritualer av form och rörelse. Men vad är riter till för? Hur fungerar de? Och har de någonting med oss moderna och rationella människor att göra? Med hjälp av psykologi och kulturteori ger kursen en inblick i ritens funktion. Genom skapande och lekfulla övningar utforskar vi också ritens byggstenar, och närmar oss vår egen upplevelse av helighet och mening – eller bristen på dem.

Maria Liljas Stålhandske är forskare och lektor i religionspsykologi vid Uppsala universitet, med inriktning på livsfrågor och hälsa i det sekulära samhället. Hennes avhandling (från 2005) handlar om riter och psykisk hälsa i det senmoderna Sverige. Maria har sedan tjugo år tillbaks ofta anlitats som föreläsare och kursledare, och kombinerar gärna sitt intresse för kultur och skapande med intellektuell input. Som kulturentreprenör har hon varit med i uppbyggnaden av kulturkrogen Spejaren i Leksand, som nu drivs vidare i ny tappning vid Sigtuna folkhögskola.

 

Kurskostnad: 1 125 kr
Kost: 1575 kr
Enkelrum från: 690 kr
Del i dubbelrum från: 490 kr

Besvärjelser, berättelser och vetenskapliga betraktelser
27 – 29 Juni
Kursledare: Christina Hillheim

Tre kursdagar med olika inspirationskällor och tekniker. Måleri, skulptur och teckning. Inga förkunskaper behövs.

Dagen inleds med en presentation av ett antal verk och konstnärer från olika tider som har gemensamma beröringspunkter i sitt förhållningssätt till bildskapande. Från förkolumbiansk skulptur till serieteckning. Vi diskuterar hur man kan inspireras av att låna någon av konstnärernas perspektiv och jobbar därefter praktiskt med olika uppgifter som anknyter till detta men utgår från ditt eget liv och dina erfarenheter. Varje uppgift avslutas med ett samtal kring deltagarnas bilder eller skulpturer.

Vem har du mest gemensamt med? Bror Hjorth, Anna-Karin Brus eller Leonardo Da Vinci? Kanske finns det något från flera av konstnärerna som du kan ta med och använda i fortsatt bildskapande.

Christina Hillheim är frilansande konstpedagog och konstvetare som har utformat kurser och undervisat elever i olika åldrar på bland annat Nationalmuseum i Stockholm, Bror Hjorths hus, Uppsala Universitet och Studiefrämjandet.

 

Kurskostnad: 1 415 kr
Kost: 1575 kr
Enkelrum från: 690 kr
Del i dubbelrum från: 490 kr

Mac-datorn i din vardag
27-29 Juni
Kursledare: Jonas Bredenfeldt

Vi går igenom grunderna i Apples Macintosh, allt från vardagstips till hur du använder flera av de medföljande programmen. Arbeta smartare med tillbehör som iPhone och iPad och synkronisera din värld med arbetskamrater och/eller familjen. Kursen vänder sig till dig som vill slippa lista ut allt om datorn på egen hand. Vi går igenom filhan- tering, inställningar, utskrifter, backup och andra funktioner, samt hur du ”lär om” från Windows till Mac.

Jonas Bredenfeldt har arbetat med Mac sedan 20 år och är omtyckt för sina pedagogiska kurser och förmåga att få ”alla” att förstå. Han arbetar idag i video- studion på SSHL i Sigtuna.

Kurskostnad: 1590 kr
Kost: 1575 kr
Enkelrum från: 690 kr
Del i dubbelrum från: 490 kr

INDIEN – möjligheter och framtid
En introduktion till det moderna Indien & tablavärlden
28-29 Juni
Kursledare: Jonas Landahl

Indien tar språnget in framtiden och kommer att få allt större inflytande i världen. Förväntas inom några år bli världens tredje stormakt, efter USA och Kina. Med starka kulturtraditioner, en växande ekonomi, demokrati och en ung befolkning. En del av en global maktförskjutning. Det moderna Indien kan bättre förstås när man också blir översköljd av den kulturella källåder som fortsätter att strömma fram och ge liv åt ett mångtusenårigt kulturland. Passa på och upplev Indien i spåren från tablatrummor – en av Indiens starkaste symboler.

Dag 1
En introduktion till mångfaldens Indien – med utgångspunkt från boken ”Indien, möjligheter och framtid. En berättelse om företagande, samhälle, kultur, Sverige och världen”.

Kultur- och samhällsintresserade, entreprenörer, resenärer, världsmedborgare, skeptiker och beundrare; allt fler riktar nu blicken mot landet som förvandlats från offer till möjlighet och erbjuder nya utmaningar. För Indien vrider sig historiens hjul åt rätt håll. På affärsområdet upptäcker allt fler den stora indiska marknaden, samtidigt som intresset ökar för landets klassiska uttryck som meditation, yoga, film, dans och musik. I en gränslös resande- och cybervärld finner spontaniteten och det frivilliga samarbetet ständigt nya områden, bryter ner barriärer och inspirerar till möten och upplevelser. Den indiska moderniseringsvågen rullar fram och drar med sig allt i dess väg. Indien förskjuter perspektiven och kan för västerlänningen innebära en berikande startpunkt med reflexion, självprövning och frågor om världen och människan.

Dag två
Upplev Indien i tablatrummornas spår. Prova på kurs för nybörjare.

Rytmer är fundamentalt i allt mänskligt liv och tablatrummorna är ett månghundraårigt och uttrycksfullt musikinstrument med sköna klanger och smittande rytmer. Tabla används bland annat som soloinstrument, i vokal- och instrumental musik och till dans. De många variationerna, det rika trumspråket, både verbalt och musikaliskt, betydde mycket när tabla kom att bli ett av de mest populära instrumentet i indisk musik. Tabla, med rötter i medeltiden och mogulernas hov, ingår numera i många musikaliska experiment världen över. Förknippas främst med meditativ klassisk ragamusik, men används också i filmmusik och förekommer allt som oftast i västerländsk musik.

Att ta klivet in i den indiska kulturen är en spännande resa som kan fungera som inspirationskälla för olika sorters uttryck. Jonas berättar här om sitt möte med den indiska tablavärlden och ger en introduktion i tablaspelets ädla konst.

Jonas Landahl är journalist, musiker och egenföretagare som regelbundet har återvänt till Indien. 2012 gav han ut boken ”Indien, möjligheter och framtid. En berättelse om företagande, samhälle, kultur, Sverige och världen”. 2003 skrev han han den första studieboken om tabla på svenska ”Börja spela tabla” och har genom åren, samarbetat med indiska musiker och genomfört konserter i både Sverige och Indien.

 

Kurskostnad: 920 kr
Kost: 1050 kr
Enkelrum från: 345 kr
Del i dubbelrum från: 245 kr

Printdesign
2-6 juli
Kursledare: Anna Viktorsson

Det här är kursen för dig som vill skapa mönster men som inte riktigt vet hur man gör.

På fem dagar lär vi oss grunderna i mönsterdesign samt får en snabb genomgång av svensk mönsterhistoria. Vi diskuterar hur man hittar inspiration med enkla medel och lär oss att bygga mönsterrapporter. Vi går igenom hur man digitaliserar mönster i Photoshop och Illustrator och skapar sedan egna mönster med de verktyg vi lärt oss.

Veckan avslutas med att eleverna presenterar minst ett färdigt mönster var, som visualiserats in i verklig miljö.

Anna Viktorsson är utbildad på HDK i Göteborg och har bott i London och jobbat som grafisk designer. Just nu jobbar hon heltid som Art Director på en kommunikationsbyrå i Helsingborg samtidigt som hon frilansar som mönsterdesigner vid sidan om. Annas mönster säljs internationellt och kan hittas på bl.a på ROOM, Carl Malmsten, Nordiska Galleriet och Libertys i London.

 

Kurskostnad: 3625 kr
Kost: 2625 kr
Enkelrum från: 1380 kr
Del i dubbelrum från: 980 kr

Konst i interaktion med samhället
2-3 Juli
Kursledare: Agneta Strindinger

I denna 2 dagarskurs där vi inriktar oss på konst som integrerar med samhället vill vi inspirera alla oavsett kunskapsnivå att föra ens frågor och budskap via konsten. Du skissar på egna idéer och diskuterar med andra utifrån din egen utgångspunkt och på hur du ser på samhället.

Agneta Strindinger jobbar aktivt sedan många år tillbaka som konstnär. Hon har gjort sig känd genom sina konstverk som tar upp samhällsfrågor på nya sätt vilka berör och får medmänniskor att delta i verken. 

 

Kurskostnad: 1835 kr
Kost: 1050 kr
Enkelrum från: 345 kr
Del i dubbelrum från: 245 kr

WORKSHOP / BUNRAKU
9-18 Juli
Kursledare: Thomas Lundqvist

Bunraku är namnet på en japansk dockteaterform som utvecklades på sextonhundratalet och som fortfarande utövas bl.a. i Osaka på den stora Bunraku-za teatern. Den räknas som den kanske mest avancerade dockteaterformen i världen. När dramatikern Chikamatzu började skriva för bunraku-teatern inleddes en glanstid och teatrarna utvecklade docktekniken till fulländning. En nyhet var att låta dockan manipuleras av tre man: En dockspelare förde dockans ben, en andra dockans vänsterhand och en tredje huvud och högerhand. Dockorna försågs med rörliga ögon, ögonbryn, mun och fingrar. Vissa dockhuvuden kunde med ett handgrepp förvandlas från en vacker kvinna till en blodisande demon. Dockornas stora förtjänst var att kunna uttrycka starka och komplexa känslor genom sitt stora register av rörelser.

I den här workshopen får deltagarna tillverka ett dockhuvud i traditionell teknik med rörliga ögon m.m. Huvudet skärs ut i trä, klyvs och urholkas för att förses med tekniska anordningar.

Målningen av dockan utförs i en speciell teknik som ger en porslinsliknande karaktär och kan poleras till glasaktig glans. Under den begränsade tid vi har på oss hinner vi inte tillverka hela dockan med ben och armar men övningen att arbeta i trä och instruktioner gör det möjligt att avsluta arbetet på egen hand.

Den här kursen är tänkt för dig som arbetar med dockteater och har en viss vana att skulptera men även konstnärer och skulptörer som vill pröva på denna fantastiska teknik.

Material och verktyg kommer att finnas men har du snidjärn eller knivar som du brukar använda så ta gärna med dem. Många av de verktyg vi kommer att använda är japanska och du får stifta bekantskap med ett något annorlunda sätt att hantera redskapen. Eftersom det är av största vikt att arbeta med vassa verktyg får du också lära dig hur man slipar och skärper dessa.   

Thomas Lundqvist har arbetat med denna teknik i trettio år framför allt i sin egen verksamhet men har också levererat dockor till TV, Stadsteatern, Dramaten, Marionetteatern och många andra. 2002 – 2003 huvudlärare på Dramatiska Institutets dockspelarutbildning och har utbildat dockspelare i bunraku-teknik i Norge, Finland, Spanien och Italien.

 

Kurskostnad: 2625 kr
Kost: 5250 kr
Enkelrum från : 3105 kr
Del i dubbelrum från: 2205 kr

Krokikurs
9-13 Juli
Kursledare: Monica Nilssen

Kroki tecknar efter levande modeller. Vi tar bland annat upp ämnen som komposition, mellanrumsformer, proportioner och volym. Vi varierar mellan långa och korta ställningar samt har kontinuerligt gemensamma och enskilda genomgångar. Du kan delta i kursen både som professionell konstnär och nybörjare.

Monica Nilssen
undervisar på Konstlinjen på Sigtuna folkhögskola. Hon arbetar som bildlärare och är konstnär. Hon har gått på Nyckelviksskolan och Konsthögskolan.

Kurskostnad: 1545 kr
Kost: 2625 kr
Enkelrum från: 1380 kr
Del i dubbelrum från: 980 kr

Skapa i ull, grundkurs
Fokhögskolekurs
9-11 Juli
Kursledare: Adina Almén

Ullens fantastiska egenskaper öppnar upp till oändliga möjligheter.

Vi provar på olika ullberedningstekniker, färgar, kardar, spinner på slända och tovar. Vi går också igenom nuno, en japansk teknik där man tovar in ullfibrer i ett vävt tyg. Resultatet blir ett vackert filtat material som går att sy och klippa i eller varför inte brodera på.

Ullen är mångsidig och så mycket mer än stickiga sockor. Vill du spinna ditt eget unika garn? Tova en sittdyna eller ett kuddfodral? Göra tuffa smycken eller en skir sjal? Eller använda kursen till att hitta nya spännande ytor och strukturer till vidare konstnärligt skapande? Välj och vraka bland ett smörgåsbord av tekniker och ta till dig vad som passar dig bäst. Ta med dig idéer till ett eget projekt eller kom och inspireras. Inga förkunskaper krävs, vi börjar från grunden.

Adina Almén är konstnär och konsthantverkare uppväxt och bosatt i Uppsala. Textil är mitt huvudmaterial men jag experimenterar gärna med andra tekniker och uttrycksmedel. Jag syr, skulpterar, stickar, trycker, tecknar och målar. Naturen, slumpartade mönster, fraktaler, sagor, dräkthistoria och historiskt hantverk är stora inspirationskällor för mig. Materialets uttrycksmöjligheter får ofta styra mitt arbete.

Kurskostnad: 400 kr
Kost: 1575 kr
Enkelrum från: 690 kr
Del i dubbelrum från: 490 kr

Video-Jocka med Modul8
Folkhögskolekurs
9-13 Juli

Kursledare Jaqueline Shabo

Introduktion i programmet Modul8 som används mestadels för live projiceringar vid konserter, klubbar osv. Du kommer att få en känsla för hur programmet är uppbyggt och veta dess potential och ha börjat tänka och känna kring rytm i bild och video kontra musik/ljud. Du får framställa en föreställning till en fiktiv artist och redovisas sedan med ett liveframförande för gruppen.

Jaqueline Shabo utbildar sig vid Umeå Art Academy, tidigare på Gerlesborgsskolan i Stockholm. Hon är VJ för kollektiven Random Bastards, Femtastic och Pådrag och har även jobbat med artister som Trainspotters, Cleo, Kristin Amparo, Etzia och HKOD.

Kurskostnad: 400 kr
Kost: 2625 kr
Enkelrum från: 1380 kr
Del i dubbelrum från: 980 kr

Italiensk konst förr och nu
16-18 Juli
Kursledare: Oddur Albersson

Konsten i Italien är inte bara Rennässans. Vad händer med konsen i Italien i dag? Vad skapar den nya unga konstnärsgenerationen? Vad fins det för koplingar mellan det samtida Italien och det som skapade alla klasiska mästerverk som S:t Peters- kyrkan och Da Vincis Mona-Lisa.

Oddur Albertsson är född och uppväxt i Reykjavik. Han har arbetat som pedagog i Sverige, Danmark, Frankrike och Italien. Oddur är musiker, konstnär, pedagog och filosof med uppdraget att ge andra makten att skapa. Han är utbildad vid Lunds Universitet i film, konst och filosofi samt vid konstutbildningen i Florens, Italien.

Kurskostnad: 1125 kr
Kost: 1575 kr
Enkelrum från: 690 kr
Del i dubbelrum från: 490 kr

Reality Bites
En samtidskonstkurs i kreativt tänkande och experimentell formgivning
16-22 Juli

Kursledare: Alessandra Di Pisa

Kursen Reality Bites ämnar skapa förståelse för den samtida konsten och de arbetsmetoder som ligger till grund för mycket av den konst som skapas idag. Kursen lämpar sig särskilt för de som har för avsikt att söka sig vidare till högre konstnärliga utbildningar, men riktar sig även till dem som är intresserade av att utforska nya konstnärliga metoder och tankesätt.

Elin Wikström, Hur skulle det gå om alla gjorde så? 1993/2009

1917 förvandlade Marcel Duchamp en helt vanlig pissoar till ett konstverk med titeln Fontän. Därmed sattes grunden för den konceptuella konsten som lyfter fram den bakomliggande idén till ett konstverk framför det visuella, vars främsta uppgift nu är att förmedla just denna idé.

Inom ramen för det som idag kallas post-modern konst eller samtidskonst är den konceptuella konsten en grundpelare. Research och process är andra nyckel- begrepp som informerar mycket av den samtida konsten. Post-produktion och relationell estetik är ytterligare två begrepp som har skapats i ett försök att beskriva några av de nya estetiska uttrycksformer som samtida konstnärer arbetar utifrån.

Modernismens vidgade konstbegrepp har dessutom inneburit flertalet nya konstriktningar som ämnat integrera konsten som en del av samhället. De Ryska Konstruktivisterna skapade under 1900-talets första hälft visioner om en samhällsnyttig konst där bildkonsten skulle lösas upp och förenas med arkitektur och design. De Internationella Situationisterna var verksamma under 1900-talets mitt och deras utopiska strävan utgick från ett eliminerande av det autonoma konstverket till förmån för ett skapande av vardagliga situationer vars huvudsyfte var att väcka människor ur deras passivitet för att förvandla dem till aktiva skapare av sina liv. Under slutet av 1900-talet blev det allt vanligare att konstnärer initierar konstverk som aktiverar betraktaren och tillsammans med dem skapar nya sociala situationer. Konsten ska nu vara verklig och inte bara en representation av något verkligt.

Det är med utgångspunkt ur dessa centrala konstnärliga metoder och epoker som kursen Reality Bites tar form.

Kursupplägg

Kursen inleds med en halvdags föreläsning där vi tittar närmre på olika samtida konstnärliga metoder och estetiska uttryck.

Därefter inleds den konstnärliga research-process som kommer att ligga till grund för konstverket som ska skapas inom ramen för kursen. Under denna research- period ombeds deltagarna att reflektera över vissa frågeställningar som varit centrala inom samtidskonsten och som deras konstverk sen ska utvecklas ifrån.

Kursen kommer att använda sig av ateljésamtalet, både det individuella men även i gruppform, som metod. Där diskuteras de konceptuella idéerna som ligger till grund för verket, liksom den visuella formen som konstverket kommer att anta.

Kursen avslutas med en gemensam gruppgenomgång och utställning.

Alessandra Di Pisa är yrkesverksam konstnär och ställer aktivt ut i Sverige samt internationellt. Hennes konstnärskap tar sig uttryck i flera olika medier, såsom tredimensionella installationer, video, ljud, grafisk formgivning och text.  Vid sidan av sitt konstnärskap föreläser hon om konst, samt arbetar som lärare vid KTH Arkitekturskolan och som konstpedagog på flera av Stockholms konstinstitutioner där hon undervisar i konstens förmåga att spränga våra givna föreställningar. 

Kurskostnad: 1750 kr
Kost: 3675 kr
Enkelrum från: 2070 kr
Del i dubbelrum från: 1470 kr

Filmredigering med Final Cut Pro X
16-18 Juli
Kursledare: Jonas Bredenfeldt

Vi går igenom Apples nya Final Cut Pro X från ax till limpa. Du kommer att lära dig att importera material, hur gränssnittet fungerar samt hur du till slut exporterar din film för olika ändamål. Vi varvar teori med praktik och går igenom klipptekniker, ljudläggning, övergångar, färgkorrigering, effekter och andra funktioner i programmet. Vi tillhandahåller filmmaterial, men om du hellre vill använda eget material så går det bra. Kursen vänder sig till de som ”vuxit ur” iMovie eller de som kan grunderna i redigering med tidigare versioner av med Final Cut Pro men vill lära sig det helt annorlunda Final Cut Pro X.

Jonas Bredenfeldt har arbetat med Mac sedan 20 år och är omtyckt för sina pedagogiska kurser och förmåga att få ”alla” att förstå. Han arbetar idag i video- studion på SSHL i Sigtuna.

Kurskostnad: 1590 kr
Kost: 1575 kr
Enkelrum från: 690 kr
Del i dubbelrum från: 490 kr

Konstens död och uppståndelse
16-18 Juli
Kursledare: Oddur Albertsson

Kursen ger handledning och instruktioner om hur en ”icke konstnär” blir en konstnär på en vecka. Allt om konstens död och uppståndelse och det omöjliga livet utan skapande uttrycksformer.

Kursen går igenom konstvetenskap, filosofi och pedagogik

Oddur Albertsson är född och uppväxt i Reykjavik. Han har arbetat som lärare i Sverige, Danmark, Frankrike och Italien. Oddur är musiker, konstnär, pedagog och filosof med uppdraget att ge andra makten att skapa. Han är utbildad vid Lunds Universitet i film, konst och filosofi samt vid konstutbildningen i Florens, Italien.

Kurskostnad: 1125 kr
Kost: 1575 kr
Enkelrum från: 690 kr
Del i dubbelrum från: 490 kr

Bind din egen anteckningsbok & gör en boklåda som hör till
20-22 Juli
Kursledare:Cecilia Levy

Lär dig enkla tekniker för att binda in egna skiss-/anteckningsböcker, fotoalbum, gästböcker eller Artist’s Books. Cecilia Levy lär ut grunderna i handbokbinderi och vi tittar och känner på olika material. Under kursen tillverkar vi dessutom varsin vacker boklåda att förvara anteckningsböckerna i. Inga förkunskaper behövs. 

Cecilia Levy är bosatt i Sigtuna och verksam som handbokbindare, grafisk formgivare och papperskonstnär. Hon håller regelbundet workshops på konst- och designskolor. Hennes handgjorda anteckningsböcker och andra pappersprodukter finns att köpa på Kaleido Konsthantverk i Uppsala där hon är medlem sedan 2009. Som konstnär arbetar Cecilia främst med 3-dimensionella pappersobjekt där materialet bl.a. utgörs av gamla böcker.

Länkar till Cecilias blog och hemsida: cecilialevy.blogspot.com, www.cecilialevy.com

 

Kurskostnad: 1835 kr
Kost: 1575 kr
Enkelrum från: 690 kr
Del i dubbelrum från: 490 kr

Teckningskurs
20-22 juli
Kursledare: Mattias Adolfsson

Kursen kommer bygga på en rad teknings övningar blandat med lite teoretiska pass med exempel på hur andra tecknare arbetar (både historiska och nutida). Om vädret tillåter låter vi Sigtuna inspirera om inte låter vi fantasin härja fritt.

Mattias Adolfsson är en frilansande Illustratör bosatt i Sigtuna. Efter att ha erlagt examen från HDK (Högskolan för design och Konsthantverk i Göteborg) 1995 har Mattias arbetat med 3D animation och speltillverkning i över tio år. Mattias Adolfsson har arbetat med både de minsta och största tillverkarna av datorspel och har gjort animationer för musikvideos och julkalendrar för Sveritges Television. Sedan 2007 har Mattias Adolfsson lagt det digitala bildskapandet bakom sig och arbetar nu uteslutande med traditionella medier, fast marknadsföringen är helt digital. Mattias Adolfsson skissblogg är en av de mest besökta av sitt slag i världen och har uppmärksammats över hela världen i tidningar som Wired magazine, Haaretz, der spiegel, the Daily telegraph mm. Mattias Adolfsson uppdragsgivare är bl a BonnierCarlsen, the New York Times, Wired magazine, San Fransisco cronicle.
2011 kom Mattias Adolfsson första bok ut ”the first in line” på Sanatorium förlag boken har sålt i över femtio länder, del två kommer ut under våren 2012.

Länkar till Mattias blogg och hemsida:
Blogg:
mattiasa.blogspot.com
Hemsida:
www.mattiasadolfsson.se

Kurskostnad: 1835 kr
Kost: 1575 kr
Enkelrum från: 690 kr
Del i dubbelrum från: 490 kr